O espetáculo teatral A caravana da ilusão, produzido e encenado pelo Grupo CasaDaVó, que estreia dia 24 de outubro, marca o lançamento de jovens atores no circuito comercial paulista. De autoria do dramaturgo Alcione Araújo, criador de sucessos como Vagas para moças de fino trato, Doce deleite, entre outros, a peça, dirigida por Rafael Truffaut, coloca em cena os dilemas e as incertezas dos adolescentes diante das responsabilidades da vida adulta.

O tema não é novo, mas é recorrente. A experiência vivida pelos cinco atores de A caravana da ilusão ilustra as angústias que permeiam as escolhas, sobretudo na passagem para a vida adulta. Quando ainda cursavam a Oficina de Atores Nilton Travesso, Alexis Müller, Amanda Nicolosi, Ismael Sebben, Mel Kinker e Neto Villar vivenciaram a dificuldade de escolher a profissionalização no teatro. “A peça é quase uma autorreflexão do grupo”, diz Mel, atriz e uma das produtoras.

Na atual montagem – A caravana da ilusão já foi encenada em 1993 –, uma trupe composta de quatro jovens artistas se depara com a necessidade da primeira grande decisão, após a morte do líder. Na volta do funeral, eles se veem diante de uma dúvida: continuar as tradições da caravana ou se mudar para a cidade, momento do espetáculo que marca as discussões de temas como destino, sorte, acaso e tantas outras inquietações que surgem na vida de cada indivíduo.

A imagem dos Beatles e a influência que eles exerceram em várias gerações serviram de inspiração para o grupo. A banda está presente, entre outros aspectos, na sensação de uma certa nostalgia, da lembrança de um tempo em que a cultura pop tinha um ar de inocência juvenil. Além disso, da mesma forma que a banda inglesa era composta de um quarteto e teve um elemento desagregador durante sua história, isso também ocorre com a Caravana.

Assim, foram traçados paralelos entre a história dos Beatles e a da trupe. Cada personagem ganhou seu correspondente na banda inglesa e os atores aprofundaram o trabalho dentro da personalidade e da trajetória de cada um dos garotos de Liverpool, trazendo para a montagem traços físicos e comportamentais relacionados à concepção que o CasaDaVó quis dar ao texto.

Os figurinos da peça são um mix entre uma concepção retrô e um estilo ultramoderno, mesclando quatro fontes de inspiração diferentes: influências da moda dos anos 1960, os Beatles, a descrição dos figurinos no texto original e as harajuku girls de Tóquio, no Japão.

Além dos jovens, o espetáculo pretende dialogar também com as gerações mais velhas. Tomados pela dúvida do momento de decisão e pela angústia que o permeia, os personagens discutem temas que vão atrair tanto aqueles que, como a trupe, estão passando pela mesma situação, como os adultos, que serão levados a refletir sobre suas opções.

Informações:

A caravana da ilusão

Estreia: 24 de outubro de 2009

Período: de 24 de outubro a 6 de dezembro de 2009

Sábados às 21h e domingos às 19h

Local: Teatro da Memória Instituto Capobianco

Rua Álvaro de Carvalho, 97 – Metrô Anhangabaú

Telefone: 3237-1187

Duração: 50 minutos

Preço: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)

Classificação: 12 anos

Ficha técnica:

A caravana da ilusão

Autor: Alcione Araújo

Direção: Rafael Truffaut

Produção: Alexis Müller e Mel Kinker

Elenco: Grupo CasaDaVó – Alexis Müller, Amanda Nicolosi, Ismael Sebben, Mel Kinker e Neto Villar

Alexis Müller

Thriller - sugerido por @joelminusculi

Remember the Time – sugerido por @lucianadacunha

They don’t care about us – sugerido por @tatideschamps e @angelirock

Scream - sugerido por @miurakenzo

Black or White - sugerido por @joelminusculi

Beat It - sugerido por @ferhamilton

Billie Jean - sugerido por @miurakenzo

O Festival Musical de Inverno Bateras Beat tem como finalidade divulgar a música brasileira e seus ritmos para bateristas de todos os estilos musicais e idades, profissionais ou amadores, e reunir amantes da música em geral. Dentro deste contexto, abordar o papel do baterista no cenário musical atual e ao longo dos anos.

WORKSHOP:

O Festival Musical de Inverno Bateras Beat promoverá um encontro de gerações em uma atmosfera musical em que os artistas convidados poderão mostrar sua técnica, explicar como é seu processo de criação e o trabalho de produção musical e falar sobre seus projetos particulares.

ESTRUTURA:

O evento acontecerá no G Estudio – R. Carvalho de Mendonça, 80, Encruzilhada, Santos – SP; em auditório adequado com capacidade para 200 pessoas, com todo equipamento de som e acessórios necessários para a apresentação e exigidas pelo músico, divulgação do evento com a mídia local e veículos especializados, incluindo divulgação através do site www.OBaterista.com, e da Produtora Rock Show (http://rockshowsantos.net/).

ARTISTAS CONVIDADOS:

João Barone (Paralamas do Sucesso)

Xande Tamietti (Pato Fú)

Michelle Abu (Ira!, Edgar Scandura, Urban Toten, Reféns)

Pinguim (Ex-Charlie Brown Jr., solo)

Graveto (Charlie Brown Jr.)

Dino Verdade(Bateras Beat)

Fernando Faustino(Bateras Beat)

CALENDÁRIO:

Dia 11/07/2009

15:00hrs – Michelle Abu

15:30hrs – Pinguim

16:00hrs – Fernado Faustino

Dia 25/07/2009

15:00 – Dino Verdade

16:00 – Xandi Tamiette

17:00 – Graveto(a Confirmar)

Em agosto – João Barone (a Confirmar)

PARCERIAS:

Certos do sucesso do evento, a produção abre espaço para parceria com empresas locais, de modo que suas marcas tenham visibilidade para mídia e público, e para que se agregue à suas marcas os valores de incentivadores culturais e apoiares de eventos de alta qualidade.

REALIZAÇÃO:

Instituto “Bateras Beat” Santos

www.OBaterista.com

Produtora Rock Show

Perfume, poesia, pele
Boca, beijo, bobagem
Vinho, valsa, volúpia
Morango, música, malícia
Timidez, tempo, toque
Lingerie, libido, lençol
Tesão, tara, temperatura
Nós, nudez, nervosismo
Sexo, sentimento, saudade
Paixão, perdição, paraíso
Emoção, e-mail, escolha
Amor, alívio, abraço
Coração, carinho, cobertor
Frio, fondue, filme
Sonho, sono, susto
Exagero, espaço, equilíbrio
Liberdade, limite, lógica
Tempestade, tensão, tique-taque
Ciúmes, calafrio, coragem
Neblina, náusea, naufrágio
Sensação, sumiço, soluço
Lágrima, lástima, loucura
Paciência, palavra, perdão
Virtude, verdade, vontade
Mãos, mais, melhor
Palpite, pizza, pacto
Cócegas, cama, calor
Sorriso, satisfação, sempre
Namoro, natural, necessário
Fugaz, feliz, feroz
Efêmero, especial, eterno
Vice-versa, vai-e-vem, vôo

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Marina Fiamoncini
Que gostou de criar uma narrativa com palavras soltas, sinceras , sensatas…

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Ontem a noite demorei a dormir. Como sempre, você já tinha pegado no sono há algum tempo. Sei disso porque mesmo que eu me tente puxar mais um pouco o cobertor você não se mexe. Tão perto também posso sentir sua respiração diferente. Gosto de me aproximar do seu corpo de costas para mim e em um abraço me confortar com o seu cheiro. Poderia dormir todos os dias assim.

Ontem a noite eu senti um aperto no peito, lembrei de tantas coisas ruins. Derramei uma ou duas lágrimas. Você nunca saberia. Eu prefiro resolver meus conflitos internos no escuro, sem ninguém ouvir. Virei para o outro lado e esperei o sono vir.

Pude ouvir o tic tac do relógio de parede, algum barulho longe na rua, o seu despertador falante informar “são duas horas”. Pior não é a falta de sono, é a cabeça cheia de lembranças, cheia de saudades.

Ontem a noite você se virou para o meu lado e me abraçou. Eu sorri em silêncio. Não percebi se estava acordado ou ainda dormindo. Depois, só me lembro de não ter sentido mais frio.

Ontem a noite, como há dias não acontecia, eu dormi. E não foi um sonho.

Marina Fiamoncini
Que quando não tem companhia, dorme com seu Snoopy Azul

Já passava das oito da noite. A lua cheia brilhava no céu quando o primeiro acorde de guitarra de Noel Gallagher abriu o show do Oasis em Curitiba, neste domingo, 10 de maio. O quarteto inglês realizou a sua terceira apresentação no Brasil, após ter passado pelo Rio de Janeiro e São Paulo.

A maioria das músicas era do novo CD da banda – Dig out your soul, lançado em outubro do ano passado, com os singles The Shock of the Lightning e I´m outta time. Mas, os antigos sucessos do grupo foram os que levaram o público ao delírio: Lyla, Supersonic, Champagne Supernova, Morning Glory e, é claro, Wonderwall (considerada pela Billboard como a melhor música do século XX). Mas, talvez, a música mais marcante da noite tenha sido Don´t look back in anger, na versão acústica de voz e violão de Noel.

E falando em Noel Gallagher, foi possível ver sua paixão pela música transcender nos solos de guitarra durante a apresentação. Aos 41 anos de idade, recentemente declarou que não precisa de mais dinheiro e fama, e que entende perfeitamente porque os Rolling Stones tocam até hoje – exemplo que vai seguir certamente.

É claro que a figura de Liam Gallagher dispensa comentários. O estilo “rock star” do inglês (título de uma das músicas da banda) embalado pelo som de seu fiel pandeiro mostram realmente que ele pode ser quem ele quiser, quando se é bom naquilo que se faz.

Durante o show, até a lua pareceu tímida diante da grandeza das músicas da banda inglesa. O Oasis mostrou que talvez algumas polêmicas e brigas possam ser necessárias, desde que elas sejam pela busca da perfeição musical.

Quem sabe o sucesso da banda não esteja mais veiculado a imagem de cover dos Beatles. Talvez, o quarteto inglês descobriu uma nova fórmula que deu certo: o jeito “gallagherniano” de se fazer música.

Para quem perdeu o show em Curitiba, ainda resta uma última chance: a banda se apresentará nesta terça feira (12/05) em Porto Alegre.

Taiana Eberle
Que escuta Oasis desde os nove anos de idade

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A falta de memória de um personagem é a maneira mais fácil de moldar gradativamente sua personalidade, através da aprovação do público e o desenvolvimento das histórias como um todo. Prova disso é o dono das garras mais afiadas dos quadrinhos, popularmente conhecido como Wolverine. Com um seu jeito brutal, um fator de cura acelerado e um esqueleto do adamantium, ele já arrancou muitas viceras de inimigos e suspiros de fãs.

Depois de surgir como um coadjuvante nos quadrinhos do Hulk (The Incredible Hulk #180), o mutante se tornou titular dos X-Man, grupo que luta pela inclusão e reconhecimento dos portadores de poderes especiais na sociedade. Suas missões com a equipe do professor Xavier já viraram filme e argumentos de muitas histórias. Wolverine até mesmo já visitou terras brasileiras, na grafic novel Saudade.

O que pouco se sabe é como tudo começou e vai terminar. As perguntas essenciais sobre o mutante, que todas as pessoas se questionam durante a vida, são respondidas em três arcos de histórias em quadrinhos. Esta trilogia representa uma biografia essencial para os fãs assíduos e um compêndio para os curiosos de plantão.

As histórias ajudam em muito sobre os mistérios que cercam Wolverine. São itens valiosos para colecionadores, justamente por revelarem tanto da personalidade de um personagem tão famoso, até mesmo além do círculo dos admiradores da nona arte.

Três principais revelações sobre Wolverine:

- Em Origem fica evidente que, apesar de poder se recuperar, há “feridas” no coração que jamais cicatrizaram. Que toda a sua aparente brutalidade e indiferença com o mundo foram criadas como a pele que cresce mais dura sobre as feridas.

- Em Arma-X descobre-se que as garras fazem parte da fisiologia natural do mutante, e não pelo implante junto com o esqueleto de adamante.

- Em O Fim é explicada a perda de memória. O metabolismo, que propicia cura acelerada ao mutante, entende que más recordações ou traumas vividos são feridas para a memória. Sendo assim, há também a regeneração dos “machucados” na alma, sem deixar cicatrizes ou rastros de que o fato aconteceu, inclusive os em forma de lembranças.

Joel Minusculi
Que é fã número dois de Wolverine no universo dos Heróis
Post originalmente publicado em 13/08/2007 – Republicado como especial da estréia de Wolverine: Origens

Queremos a sua ajuda! Estamos produzindo um curta-metragem onde precisamos vídeos de mulheres dizendo EU TE AMO. Pega o celular, câmera digital, webcam ou qualquer aparelho que grava em vídeo, e faz isso para nós! Não precisa ter qualidade boa! Coloca a câmera no rosto (em close) e filma! Pode ser em qualquer situação. Na rua, no colégio, no banheiro, na faculdade, no ônibus. Em qualquer lugar! É muito simples! É rapidinho! 1/2 segundos!

Fala com a sua mãe, mulher, irmã, namorada, secretária, amiga e qualquer mulher conhecida. É só pedir para ela falar EU TE AMO! SIMPLES! O resultado de tudo isso estará em um curta-metragem que rodará festivais de cinema pelo Brasil.

Grava o vídeo e manda para o e-mail: mausaldanha@gmail.com

PRAZO PARA ENVIO: 17h de 16 de Abril de 2009 [quinta]

Não esqueça de mandar o nome completo de cada mulher, assim podemos colocar nos créditos do curta.

Agradecemos de coração a ajuda!
Amamos vocês!

Maurício Saldanha
www.cabinecelular.com.br

O marceneiro José Abdias suava em bicas, mais atordoado pela fome e pelo palrar incessante do rapagão a seu lado, dileto e único filho da madame que contratara seus serviços. Já passava das 3 da tarde e o ralo “almoço” raspado da magra marmita de alumínio barato sumira em algum local entre as paredes do estômago e a sanfona intestinal. Aquele gôsto azedo de apetite mal satisfeito incomodava-lhe o fundo da garganta. Pediu mais água gelada à bela empregada curvilínea e de olhar sugestivo, porque o líquido aplacava por algum tempo a persistente e angustiante sensação de fome.

Enquanto alisava pela décima vez as portas do móvel recém-construído, obra magistral de um perito em sua arte, ouvia mortificado a lenga-lenga do nutrido “pitboy” sobre a importância e o extremo valor de cada tela que enfeitava as pomposas paredes da sala de jantar do sofisticado apartamento. Cheio de si, exibia ao humilde “Zé” o enigmático trabalho de um japonês com nome de zebu, cujo filho “zaponzito” devia ter derramado por acidente um bocado de tintas em cima do quadro. Daí, para não perder o pano, o pai de olhinhos puxados só fez dar pinceladas a torto e a direito. Agora, a estupenda, a magnífica obra de um tal de “prá ti nada” não tinha menor graça. Era um grupo de miseráveis esmolambados, braços e pernas defeituosos e uns “bacurizinhos” barrigudos e tristes. Só um rico doido para querer aquele “miserê” todo enfeitando (?!) a sua rica sala.

Felizmente, o ruído de molho de chaves girando na fechadura da porta social deu ao pesado coração do marceneirro o ansiado alivio. A dona da “grana” estava de volta… em poucos minutos se veria livre daquele cenário de filme e, com os pés na terra — estava no 18º andar de um “resort” de luxo em Ipanema — poderia saborear o prazer de respirar o ar dos mortais comuns e endividados. –  Seu “Zé”, meu anjo, você ainda está ai?! Pensei que já estivesse em casa! — Pois é, madame, mas o doutor Anphilófio esqueceu de deixar a parte final do pagamento. A senhora sabe, “né”, a gente “percisa”… as coisas estão pela hora da morte! — Ah. meu Santo Antônio… o “Phil” só vem lá pela meia-noite e eu gastei todo meu dinheiro num vestido para a “soirèe” dançante na mansão do novo ministro, hoje à tarde! Passe amanhã, na hora do almoço, que eu deixo um lembrete para meu marido. Aproveite  e leve este presentinho para seus filhos: dois cofrinhos da caderneta de poupança RECOMPEX. Tem até uma moedinha dentro, fui eu que botei. Êles vão adorar!

José Abdias mirou cabisbaixo as latinhas de papelão, se questionando se elas, na frigideira quente, se transformariam em salsichas. Pensou em pedir um cantinho do “mano zebu” ou, quem sabe, um braço torto do “prá ti nada”… pagariam um ano inteiro, pelo que valiam segundo o “filhinho de papai”, do aluguel de seu barraco no Morro da Penitência e ainda sobrava uns trocados para comer bem até o natal e o ano novo. Quando o elevador de serviço parou na garagem, o ex-carpinteiro tinha decidido dar novo rumo a sua humilhante e decepcionante existência. Rasgou com indignação e ódio os cofrinhos, catando no chão oleoso os “trocados” que a ricaça pusera neles… e partiu célere para a papelaria mais próxima.

Já noitinha, abriu a porta do barraco com rudeza e desabou na poltrona esburacada, as correias à mostra entre restos de espuma. Ritinha e “Neco” acorreram, esperançosos de saborear novamente biscoitos ou tabletes de chocolate branco. Até o Drácula arrastou-se de debaixo da cama do casal e veio, latindo esganiçado, exigir suas balas de côco, o ápice do prazer. “Zé” afastou sem cerimônia o vira-lata preto e ordenou, dirigindo-se ao casal de filhos, entre dez e doze anos: — Seu pai mudou de ramo… de hoje em diante vai vender desenhos, os seus desenhos. Se fizerem porcaria vão comer papel; por isso, é bom capricharem. Agora, mãos à obra! “Neco” ameaçou protestar, aquilo não era atitude de um pai de verdade mas, ao examinar o semblante do “coroa”, concluiu que o negócio era para valer. José Abdias lançou-lhes sobre as mãos nervosas cadernos de desenhos e modestas caixinhas de lapís de cera. Quedaram estupefatos diante do universo em branco no qual teriam  que traçar doravante os rumos do próprio futuro. Um misto de ansiedade e pavor impediu-lhes de passar dos rabiscos. Coube ao pai, tão ansioso quanto as crianças, sugerir-lhes um caminho, uma vereda salvadora: retratar seu dia-a-dia na favela, na escola comunitária, na praia, igreja, na feira, etc.

“Zé” preparou todo o “mis en scene” necessário para incorporar um artista da pintura, gênio ignorado e incompreendido, baseando-se nos “tipos” que os filhos universitários de tantas famílias esnobes faziam nas suas horas vagas, isto é, quase que o dia inteiro. Comprou num belchior barato um camisão multicôr de turista americano e uma boinazinha “che guevara” surrada e descolorida. Grande bolsa “lee” e alpercatas franciscanas completaram a indumentária “rive gauche” do artesão da madeira que, frente ao espelho, decidiu cultivar a partir daquele momento um bigodinho de cantor de tangos. Estava pronto para a estréia !

Na quinta-feira seguinte, seu dia de sorte segundo o horóscopo, embarcou num ônibus lotado para Copacabana, a Princesinha do Mar. Terra de pobre metido a rico, constataria logo nos primeiros instantes, assim que chegou à praça “dos paraíbas”, na área central do bairro. Meteu-se no mictório de um bar próximo e travestiu-se de pintor “carnavalesco” para gáudio da plebe ignara e de alguns “classe mérdia” que, pelo visto, nada entendiam de arte. — O que é isso, meu camarada… meu sobrinho de 12 anos faz um troço bem melhor. Quinze reais por esse “treco”?! Não vale nem cinco! Definitivamente, Copacaban estava fora de cogitação. Era muita humilhação para êle! Ademais, as molduras artísticamente trabalhadas por suas mãos calosas valiam alguma coisa. Os garranchos dos seus pimpolhos podiam até não ter realmente nenhuma qualidade, mas se o que êle vira nas casas dos “barões” era arte, os filhos estavam no rumo certo.

“Se pirulitou” para Ipanema, lugar de rico metido a besta, justamente o que êle precisava, A Praça do Paz trouxe-lhe a calma que necessitava para pôr o ego ferido no pedestal antigo. Não demorou cinco minutos e, como pombos famintos, os transeuntes e frequentadores usuais dela aproximaram-se dos simplórios quadros. Rico entendido em arte faz caras e bocas, arqueia sobrancelhas, cheira a tela e até revista as costas da obra. José Abdias recebeu os primeiros elogios, informou os preços (é tudo um preço só, madame, prá não “trapaiá” nas conta), rabiscou um número de “telefone” qualquer para recados (depois arrumava um de verdade!) e garantiu que na manhã seguinte voltaria à Praça. Vendeu “sua” primeira obra e conseguiu o passaporte para a fama nos conselhos de um dos muitos desocupados que ocupam horas a fio os bancos das praças de qualquer grande núcleo urbano. O preço nos quadros era barato demais; os de cores mais suaves deviam ser mais caros; as molduras não podiam ser muito trabalhadas, que isso é coisa de índio; os desenhos pobres, mais primitivos, quase só rabiscos, êle definiria como “naif” e precisava urgente de um nome, bem curtinho, para assinar as telas. Obra sem assinatura não vale nada, nem de pintor genial.

A fama de “Zé” Abdias estourou nos ares granfinos como milho de pipoca americana e, nos bares, sobre as areias da praia ou na verde grama do sofisticado Country Club “bonecas”,  “peruas” e deslumbradas só citavam  a palavra mágica… JOAB !   A madame que fizera pouco caso dele e cujo marido somente achou tempo  — dinheiro, êle tinha! — uma semana depois para pagar-lhe o móvel feito sob encomenda, era agora a primeira a dizer-se sua amiga, exigindo a qualquer preço uma grande tela que ficará entre o abstracionismo futurista de Manabu Mabe e o hiperrealismo surrealista de Portinari. Seria a glória! JOAB estava em todas as bocas, mais cotado do que dólar em véspera de maxidesvalorização do real, mais procurado do que bacalhau português na Semana Santa. Saiu das praças para uma galeria de arte, largou o lápis de cera e a folha de caderno vagabundo para lidar só com pincéis, tinta inglesa e tela pronta comprada em loja. As crianças não tinham do que reclamar: o “rango” melhorara, a geladeira vivia cheia, “Nico” ganhara o tão sonhado videogame e Ritinha podia dormir tranquila com sua enorme boneca “Mijona”, enquanto sonhava com os anjos e com novos temas e cenas.

O Morro desceu para a cidade… as imagens que ninguém queria ver ao vivo, transformadas em arte (?!) acabavam na casa (e na cara) dos ricos e abastados que, por estranha ironia do Destino, vivendo lá embaixo estavam no alto da escala social, ao contrário dos favelados. JOAB passou a dar palestras sobre “seu” estilo de pintar, sua visão de mundo, a filosofia frente à vida e o reflexo dela em sua obra para (imaginem só!) estudantes de artes visuais, que entendiam muito pouco da “ladainha” daquele gênio incompreendido. Foi citado no exterior, virou verbete nos dicionários de arte do Brasil inteiro e, por fim, fechou dezembro com o título de “Revelação do Ano”, com polpuda soma em artísticos reais.   O ex-marceneiro José Abdias abdicou das glórias da arte em favor de um trabalho comunitário com a pivetada da favela onde vive até hoje, Criou uma ONG milionária com “grana” dos mafiosos italianos, contratando por boa paga jovens alunos de artes plásticas das universidades vizinhas para preparar novos talentos, que irão substituir seus filhos. Ritinha e “Nico” estão na Europa a estudos, “aprimorando-se” em pintura e desenho, embora não suportem mais nem ver um pincel na sua frente. A mãe, coitada, só se preocupa em saber quando será a próxima refeição dos filhos.

JOAB “locou” um enorme espaço na favela apenas para sua moderníssima marcenaria, trancada a sete chaves. Lá são feitas as artísticas molduras dos belos (ou nem tanto) quadros pintados pelos ex-drogados e assaltantes mirins, hoje recuperados pela magnífica obra comunitária sustentada pela ONG. Exportadas para Roma e Madri, entre outras capitais européias, as telas fazem enorme sucesso… infelizmente, sem as molduras artesanais, incompreensívelmente jogadas no lixo, depois de cuidadosa desmontagem. Coisa de gente do Primeiro Mundo, com certeza!

“NATO” AZEVEDO

NOTA DO AUTOR: a idéia central do texto foi baseada no relato de vida do marceneiro Abdias José dos Santos, in “O BISCATEIRO”, editora Vozes, Rio/RJ, 1975